La haute médiatrice

Le dessin exerce une influence sur l'espace. Ce sont nos motivations profondes qui nous font vivre et créer. Il en résulte que notre perception du monde et de la société c'est aussi la perception de l'espace dans lequel nous sommes éduqués. L' architecture est un domaine politique. L'église...
La couleur jaune laisse traversée la lumière.
Le dessin apporte des solutions à l'espace. C'est un choix esthétique et éthique. Prendre conscience que l'habitat depuis la Chartes d' Athènes est l'assise de notre sensibilité. Communication, culture, énergie traversent les générations.

Le 27 Sept 2007

Ces quelques toiles dans la même série 2006 et 2007. Je suis toujours très présent avec ces peintures. Elles abordent un ensemble figuratif avec une intention gestuelle. La peinture est réceptacle d'une pensée, d'une action qui détermine un acte, une responsabilité. Elle est une trace de notre quotidien et de l'espace urbain...

Le Traître

C'est exactement le même processus que l'information. Comment est-elle développée sur les réseaux. A qui appartient l'information et comment est elle susceptible de créer des idéologies.
André Gorz et sa femme se sont suicidés. Son premier essai, le Traître, paru en 1958.

Séance de dessin

Le dessin est un ensemble de sensibilité dans lequel on témoigne, on respire. C'est quelque chose d'intense et dès fois touche à la diléttante, c'est un raccourci pour comprendre la peinture, cela met à l'aise et cela nous permet d'aller rapidement à des ensembles très précis. Des nuances , des formes apparaissent et crée ainsi une autre perception de la réalité.

La diplomatie

Le point zero ou point neutre et punctum le point en perspective.

... C'est l'image latente des ambassadeurs, son énigme, sa résultante qui vient troubler l'ordre apparent des choses et la sérénité des figures. C'est en fait une anamorphose; une sorte de rébus, une projection de forme en elle même, une élongation pour les initié de la perspective. Celle ci prend toute sa dimension et livre son secret lorsqu'on se déporte sur le côté latéral du tableau pour la regarder de biais.

On aperçoit une tête de mort déformée projetant une ombre sur le carrelage en mosaïque et qui semblerait appartenir à la réalité des 2 ambassadeurs.
Je pense aussi à Pontormo en une autre sensibilité.

La bicyclette

Je suis pour un art qui grandisse sans même savoir qu'il est un art auquel on donne la chance de partir d'un point Zéro.

Les bâtisseurs de cathédrale

C'est je crois dans cette intuition que de nos jours l'esprit des scientifiques sont sollicités. A partir de cette architecture qui est l'assise de notre pensée et de nos motivations Humaines. Elles participent au corps de la société, à son espace et à sa dimension. Rien n'est laissé au hasard comme si l'architecte les artisans et les artistes de l'époque avaient su intimement la nécessité d'un tel projet.

AREVA

AREVA entreprise du nucléaire français contrôlé à près de 80% par le commissariat à l'énergie atomique CEA. Dans "notre" futur quelles seront les grandes entreprises françaises ou étrangères qui contribueront à la recherche du nucléaire civil?

EDF veillera à ses intérêts dans le nucléaire...

Bouygues le géant des travaux publics "rêvent" d'être associé à l'avenir d' Areva.

La france dans la course à l'uranium.

Energie: Neuf centrales françaises sont arrêtées mais pas déconstruites.

Fiche tache 250 La déconstruction du réacteur de la centrale de Brennilis oppose le réseau sortir du nucléaire à "EDF".

L' EPR finlandais ne sera opérationnel qu'en 2011.

Depuis les années 50, les ingénieurs français s'investissent dans la recherche du nucléaire civil pour permettre à notre société politique et économique d'exister et d'appréhender le futur...

Le Jardin

Il y a une respiration qui est le vent et des passages réguliers dans le ciel... Que dire de l'homme? Son devoir est de ne pas rester immobile... Oh! Paul Claudel

Le scandale

C'est un tableau qui accompagne l'histoire de l'art et la modifie. C'est une entreprise, un calcul que seul l'artiste est capable de créer, de gérer. Un scandale mais aussi la subtilité du peintre et de son modèle à transgresser le réel, notre quotidien...

Cezanne

5 C'est le temps, c'est la conception du temps et de l'espace avec cette intuition de la couleur, c'est l'invention à contrario de Morandi...

La Transformation

4 Rouault et Fautrier

Deux peintres français que j'apprécie dans leur intention et qui me semble se rejoindre dans l'infini.

Rouault, ces portraits qui nous grandissent vers la spiritualité et Fautrier avec ces recherches de matière. Quel spectacle la peinture!

Quelle bagarre que tout cela afin de percer la vie.

C'est cette lumière que l'on retient en nous même, insolence ou isolement, loi subjective de la nature de l'être et de son esprit.

Vaincre c'est créer...

Une montée de conscience vers l'âme.

Technique

3 Il y a la technique de la peinture à l'huile qui rappelle les maîtres de la peinture hollandaise ( les frères Van Eyck ). Pourquoi ? C'est je crois l'actualité de l'époque qui justifiait cette technique. Un travail très rapide au niveau de l'esquisse et un séchage approprié permettant de travailler sur le paysage. La qualité de la lumière était rendue par cette technique et je suppose que le médium était confectionné de vernis afin de donner à l'ensemble de l'ouvrage cette matière lumineuse. Un autre peintre dans l'entourage de Corot, Chintreuil réalisait des peintures de paysage dans une sensibilité " réaliste ". Appliqué sur le motif à s'instruire ou reproduire la qualité de la lumière. Philosophie de l' époque qui amènera un peu plus tard les peintres de l'impressionnisme à revendiquer une autre sensibilité picturale, il faut bien l' avouer que le terrain avait été préalablement préparer...

Daubigny

2 Daubigny on se rapproche de quelque chose de différent la lumière bien sûr mais aussi des contrastes, un savoir faire une méthode de travail qui crée une peinture respectable sans tricherie, sans folie. Ce n'est sûrement pas le même fleuve le même cours d'eau mais l'idée est là, présente quel calme.

Corot

1 Corot, lumière, espace le peintre est sollicité de manière à créer un environnement dans lequel nous pouvons évoluer sans dualité. C'est une question de composition, d' harmonie, les couleurs s'organisent en un schéma théorique et annonce la qualité d'observation et la perception d'une autre dimension l'espace quadrature du cercle : l'architecture romane. " O divine perspective ! s'écriait Paolo Ucello, celle qui se prolonge dans le temps, comme dans l'espace et qui rejoint l' immédiat à l'éventuel ? le présent au futur "...

Il est question de transparence et de perception . Voir et percevoir au delà de la matière la vie en filigrane et l'héritage de notre mémoire.

Le dispositif

1  La peinture définit une trajectoire , une sensibilité de l'esprit humain. C'est une clé de voûte.

2  L'architecture est une recherche de volume et d'espace afin de gérer et d'accéder à la "dimension" de l'être humain dans le temps.

3 La liberté quelle notion de suffisance.

4 La métaphysique.

5 Agir c'est créer et créer c'est pour toujours.

Séance de dessin

Séance de dessin petit et grand format. Des esquisses rapides pour penser en peinture.Les volumes apparaissent comme au révélateur, il faut chercher l'aisance, la disponibilité, l'équilibre.

Ces arcs tendus vers la lumière. Je m'aperçois à chaque fois que c'est une question d'intention et d'attention. Cette relation au volume et à l'espace, c'est être pertinent devant le modèle. Il nous arrivent d'oublier et c'est ce qui fait la force de la peinture...

C'est un choix le dessin, une esquisse peut-être très maîtrisée et rapide car elle occupe l'esprit. Je pense notamment au peintre chinois dans leur manière d'appréhender l'espace et leur technique à l'encre. Je vois la peinture en cette exception car elle transmet un rythme, une énergie qui lui est propre.

Je reviens vers des sujets simples, des paysages.

C'est un développement dans la pensée comme une matière malléable et en expansion.

Peinture

Quelque chose de frais dans ce paysage, dans la lumière. Bien sûr c'est dessiné et je trouve une facilité dans le faire. Ce n'est pas appuyé, ni lourd c'est tout le contraire, détaché, très léger, esquissé c'est peint en un souffle. La leçon de Corot.

1962

En ce visage une puissance, une force. Ce personnage les poings fermés est en avant de la lumière et retenue par le Bleu qui absorbe toute émotion humaine. Il est l'univers, il est l'espace révolution de l'art ...

Peinture hollandaise

Il y a une compression des formes, une bagarre avec la nature de l'être, de l'esprit et de l'espace. Tout est en mouvement, coloré en feu et à contrario léger, nuancé. Ce qui me plaît c'est la qualité du ciel et sa dimension. L'espace est rempli et c'est un savoir faire technique et pictural...

Quadrature

C'est juste une intuition, cela défini le sens de l'espace dans lequel l'architecte perçoit l'environnement politique et social et se sert de métaphore afin de créer une dimension humaine. L'oeuvre plastique fait partie intégrante du jardin ou sont disposées à intervalle régulier des sculptures sur des carrés de "lierre". L'eau traverse cet environnement et l'espace de ce ciel est si grand. Un coup de dé de Mallarmé...

SASSETA

C'est un petite peinture sur bois et je suis toujours ému par cette oeuvre. Il y a un enduit qui a été apprêté sur le support et ensuite une préparation à l'oeuf ou tempera pour la réalisation. C'est une sensibilité primitive provenant de l'environnement pictural de cette époque a fresque le plus souvent ( technique de la chaux sur les murs ) mais ces peintures sont généralement bien préservées et c'est sûrement du à l'enduit et au choix du bois et à sa préparation . Il y a une manière d'appréhender la peinture comme la vie elle même dans le temps et laisse filtrer le message d'une sensibilité picturale ou la matière attire la lumière. Les murs ont été traités en un gris rompu et à droite du tableau un espace minimal. je pense au nombre d'or, au papier millimétré à la perfection de l'espace. Cet escalier qui monte vers l'ocre rouge et c'est ce rectangle qui est absolu, parfait, neutre, la vrai dimension...

Avant Cimabue, avant Giotto?

Le pain

Il y a un sens caché dans ce repas. La caméra prolonge la main, je ne cherchais pas la lumière mais brusquement la nappe blanche est devenue étincelante son motif m'est apparu en un dessin très léger et géométrique, précis, nuancé, délicat. Il est né du côté de Venise près de l'eau et des canaux et il inscrit dans l'histoire de l'art " le repas d' Emmaüs ". j'ai enlevé tout regard parce que je sais pertinemment que c'est le spectateur qui est confronté à ce message. C'est peint, il y a une harmonie et une douceur qui se dégage de cette oeuvre quelque chose d'un autre temps les mains montent descendent avancent vers l'indicible parole du maître. Il est loin et si près de nous ce peintre. Je sais qu' en peinture il existe le temps et un silence dans lequel on suit le langage de cette matière en mouvement que les vernis s'estompent et donne au tableau une atmosphère de poésie et de réflexion...